بیوگرافی کامل سینا رازانی (بازیگر ایرانی) +عکس های جدید ایشان
سینا رازانی دارای کارشناسی نمایش از دانشگاه آزاد اسلامی است .رازانی پس از همکاری که با ابوالحسن,
داودی از کارگردانان معروف داشت چنین بیان کرد که از همکاری با این کارگردان بسیار خوشحال است و در کنار,
او چیزهای جدیدی را تجربه کرده است . در ادامه گفتگویی با این بازیگر درباره یکی از تئاترهاش می خوانید .
سینا رازانی
سینا رازانی (زاده ۱۳۵۸، تهران) بازیگر سینما و تئاتر ایرانی است.
آثار
سینما
بیست و یک روز بعد (۱۳۹۵)
نیمه شب اتفاق افتاد (۱۳۹۴)
خودزنی (۱۳۹۰)
اشکان، انگشتر متبرک و چند داستان دیگر (۱۳۸۶)
ماهیها عاشق میشوند (۱۳۸۳)
سریال
سالهای ابری (۱۳۹۳)
و خداوند عشق را آفرید (۱۳۸۴)
شهریار (۱۳۸۴)
رسم عاشقی (۱۳۸۲)
هزاران چشم (۱۳۸۱)
آبی، مثل دریا (۱۳۸۰)
عصر پاییزی (۱۳۹۱)
بچههای نسبتاً بد (۱۳۹۲)
تئاتر
«آدامس خوانی» به کارگردانی «محمد رحمانیان»؛ تهران، تماشاخانهٔ ایرانشهر، ۱۳۹۵
«رویای نیمه شب تابستان» به کارگردانی «محمدحسن معجونی»؛ تهران، آمفی تئاتر دانشکده سینما ـ تئاتر؛ ۱۳۸۶
«پای دیوار بزرگ شهر» به کارگردانی «محمدحسن معجونی»؛ تهران، ششمین جشنواره تئاتر بانوان، تالار مولوی؛ ۱۳۸۶
«خواب آهسته مرگ» به کارگردانی «محمدحسن معجونی»؛ تهران، تالار مولوی؛ ۱۳۸۵
«نجواهای شبانه» به کارگردانی «عباس غفاری»؛ تهران، تئاترشهر، تالار نو؛ ۱۳۸۵
«بیوههای غمگین سالار جنگ» به کارگردانی «هادی عامل»؛ تهران، تئاترشهر، تالار نو؛ ۱۳۸۵
و…
بیشتر بدانید گفتوگو با«سینا رازانی» بازیگر «پرواز ایکار»
سینا رازانی از جمله بازیگران جوان و فعالی است که تجربیات بسیاری در ایفای نقشهای متنوع و همکاری,
با کارگردانان متفاوت داشته است. او این روزها در نمایش «پرواز ایکار» به کارگردانی محمد حاتمی,
ایفاگر نقش شخصیت نویسندهای به نام ژان است.
صحبت های سینا رازانی درباره نمایش پرواز ایکار
رازانی با اشاره به نمایشنامه «پرواز ایکار» و ویژگیهای آن گفت: «علت ترغیب اولیه من برای بازی در این نمایش،
متن آن بود. یکی از چیزهایی که بسیار دوست داشتم، فضای فانتزی آن و نوع نگرش آقای حسین پاکدل,
به داستان ایکاروس بود
. فکر نمیکردم داستان غمانگیز ایکاروس، بتواند چنین پایانبندی و نگاه امیدوارانهای داشته باشد.»
او ادامه داد: «رویکرد نویسنده اثر به متن اصلی، کاراکترها و مجموعه حوادث از نوع دلنشینی بود. پس چون,
احساس میکردم، این معادل فانتزی را درک میکنم و میخواهم در چنین فضایی حضور داشته باشم،
آن را پذیرفتم.
از سوی دیگر با کاراکتر ژان که نقش آن را ایفا میکنم، توانستم ارتباط بهتری برقرار کنم، اگر نقشهای دیگر,
این نمایش را به من پیشنهاد میدادند، تمایلی به بازی نداشتم.»
رازانی با اشاره به رویکرد و حساسیت نمایشهای فانتزی توضیح داد: «در این نمایشها، مرزهایی وجود دارند،
که گاهی با هم تداخل پیدا میکنند، مانند رویکرد فانتزی و کمدی. گاهی این شیوه، ناخودآگاه به کمدی ,
گرایش پیدا میکند و تبدیل به کمدی دمدستی میشود.
بنابراین ریسک دارد و از ظرافت و سختیهای خاص خود برخوردار است. میتوان گفت آثار فانتزی، نمایشهاییاند ,
که چگونگی کاراکترپردازی، استفاده از موسیقی، طراحی صحنه، لباس و نور خیلی در آنها دخیل است.
امکان دارد کاراکترها به سمت و سویی بروند که اساساً موجه نباشد یا موسیقی، طراحی صحنه و لباس ,
در آن غلوآمیز باشد؛ مسائلی که امکان دارد تماشاگر آن را پس بزند.
اگر از مجموعه این موارد درک درستی نداشته باشید، تبدیل به مقوله خطرناکی میشود. نکته آخر اینکه گاهی,
این نمایشها تعداد زیادی کاراکتر دارند که با توجه به شرایط گیشه، برای گروهها مقرون به صرفه نیست.»
تحلیل شخصیت ژان در نمایش توسط سینا رازانی
این بازیگر تئاتر، با تحلیل شخصیت ژان در نمایش «پرواز ایکار» که نقش آن را ایفا میکند، اظهار کرد:
«این کاراکتر از آن دسته شخصیتهایی است که بدون همبازیهایش کامل نیست. در این اثر،
چهار نویسنده داریم که هر کدام نماینده یک قشر از نویسندگاناند؛
مثلاً اوبر از آن دست نویسندگان پذیرفته شده در جامعه است، آدمهایی که بسیار تلاش میکنند و اهداف,
مشخص دارند. شخصیت ژان در کنار کاراکتر ژاک شکل میگیرد. دو نویسنده که کارهایشان خوب نبوده,
و ادای روشنفکران را درمی آورند، از سواد کمی برخوردارند و البته مدعیاند.»
او افزود: «در این میان، ژان نگاه سطحیتری نسبت به ژاک دارد. او دم را غنیمت میشمارد و به بازار کار توجه دارد.
از موارد دم دستی استفاده میکند، حتی جایی در نمایشنامه میگوید: «من دوست دارم افتخار را نکاشته ,
درو کنم». او از درون توخالی است، هیچ استدلالی ندارد. این مسائل خود ایجاد موقعیت کمدی میکند.»
رازانی در واکنش به این استدلال که گویی بار طنز نمایش بر عهده سه شخصیت نویسنده آن قرار دارد، بیان کرد:
«بازیگر در مواجه با یک کار نباید بگوید، میخواهم این شخصیت را تلخ یا شیرین بازی کنم.
کاراکتر طراحی در ذهن نویسنده و بعد از آن خوانشی توسط کارگردان دارد. حالا قرار است فیلتر سوم ,
برای آن بگذارم و نگرش خودم را اضافه کنم و نتیجه نهایی را به تماشاگر نشان دهم.
سلیقه من این است که کاراکترهای جدی هم میتوانند شیرین باشند. معتقدم این اتفاق اگر بیفتد،
باعث میشود تماشاچیان بیشتر به شما توجه کنند. اما در این نمایش، تعمدی نداشتم،
موقعیتهایی که این آدمها در آن بودند این بستر را ایجاد میکرد.
اینگونه نبوده که بگوییم برویم و مردم را بخندانیم. ما جدی اجرا میکنیم، اما تماشاگر میخندد.
ناخودآگاه موقعیت کمدی ایجاد میشود.»
صحبت های سینا رازانی درباره نمایش طنز
بازیگر نمایش «سیستم گرون هلم» در مورد اینکه این اتفاق به دلیل پذیرش کارهای طنز از سوی مخاطبان است،
گفت: «این به رویکرد اثر برمیگرد. در نمایش «سیستم گرون هلم» که چندی پیش در آن حضور داشتم ,
هم شرایط ایجاب میکرد شخصیتها هر چند دقیقه یکبار بازی جدیدی را ارائه دهند.
برای مثال در صحنه ماتادور، تماشاچی قهقه میزد، اما دو دقیقه بعد زمانیکه کارلوس از بیماریاش حرف میزد،
تماشاچی نمیخندید، بلکه ابراز همدردی میکرد. این رویکرد است نه تیپ.»
رازانی با تاکید بر اینکه هیچگاه تیپ بازی نمیکند، ادامه داد: «من هرگز در کارهایم این کار را نکردهام.
زیرا از جمله بازیگرانی هستم که باید یک چیزی را بسازم و ارائه کنم.
از سوی دیگر خود نمایشنامه به من میگوید، چگونه بازی کنم. گاهی در یک نمایش مانند کار آقای پورآذری،
شخصیتی عبوس را دارم که نمیتواند نوع دیگری باشد، گاهی شخصیت کارلوس را دارم که ,
به مخاطب خود با ایفای نقشش میگفت دیگر نخند، من دارم حرف جدی میزنم.»
رازانی تاکید کرد: «گاهی برای بازی در کارهای پربازیگر، دلتنگ میشوم، دوست دارم که در آنها باشم.
یا کار با کارگردانهایی که اکنون دیگر در تئاتر نیستند و بسته به شرایط اقتصادی به سمت سینما,
و تلویزیون رفتهاند. درست است طی چند سال گذشته امکانات سختافزاری یک مقدار بهتر شده است،
اما همچنان پاسخگو نیست.»
ویکی پدیا , ایران تئاتر